今回は、陶芸の土と石の原料とは何かについてです。

　陶芸の土と石の原料が何か知っていますか？

　陶芸の土と石はどこで採れるのでしょうか？

例）陶器の土

陶芸の土は、

　ほとんどが粘土層から採掘されています。

　山・川・田畑など、粘土が留まりやすい場所に存在します。

　粘土は天然資源ですので、採掘量には限りがあります。

　環境への影響を考慮する必要があります。

例）磁器の石

陶芸の磁器に使う石は、

　熊本県天草地方や佐賀県有田町で採掘されます。

　泉山磁石場は、現在は採掘がほぼされていません。

　有田焼の材料は天草陶石が使われています。

　日本で採掘される陶石の8割がこの天草陶石が使われています。

　陶芸では、陶器と磁器で、使う粘土や石が違います。

陶器は土、

　磁器は石です。

　原料については、陶芸の原料・型作りを御覧ください。

アフィリエイト広告を利用しています。

陶芸の土と石の原料とは何かを書いていきます。

焼物の原料は何か

　陶器は、

　長石10％、珪石40％、粘土50％です。

　陶器の原料は、陶土と呼ばれた粘土です。

　陶土には、石質原料・粘土質原料が約50％ずつで構成されています。

　陶器の土は、有色のものが多いです。

　微量の鉄分・有機物を含んでいます。

　唐津焼は鉄分を含む赤土・褐色の土です。

　萩焼はベージュです。

　信楽焼きは灰色の土です。

　微量な鉄分・炭化した植物の根や木片など、色々な不純物がある色です。

　蛙目粘土には、珪砂・雲母などの細かい鉱物が混入しています。

　この土は粘りがあるので、粘りのない粘土に粘りを加えるときなどに有効です。

　多くの焼物に利用されています。

　粘りがあることは、縮む率が多くなります。

　入れすぎると、底切れを起こしてしまいます。

　土を一度成形焼成したものを、シャモットと言います。

磁器は

　有機物を含んでいない白色のものが多いです。

　磁器とは陶器と比べて、少し粘る成分と鉄分が少ないです。

　有田焼・天草の磁器土は白色です。

　磁器で使う土は陶石・カオリンからできています。

　自然に風化した陶土に比べて、石を人口的に細かく砕いた、原料は単体では、鋳込いこみやプレスでしか成形ができません。

　ロクロや手びねりなどで作る時、何割かの陶土を混ぜる必要があります。

　それによって、磁器の白さや作りやすくなります。

陶芸の土と石は

　茶色い土を赤土と呼んでいます。

　この赤は、鉄分です。

　長時間かけて石や岩が風化して土として堆積していくまでには、様々な不純物が混ざります。

　鉄分の含有量は焼物の色を大きく左右します。

　ボーンチャイナというものがあります。

　これは、牛の骨の粉を固めて、器胎を作ります。

　鉱物に恵まれなかったヨーロッパで、開発されたものです。

　透明感があって、白く滑らかな美しさがあります。

　硬くて丈夫な性質を持っています。

　ヨーロッパの窯では、ボーンチャイナを焼いていることが多いですが手作りには向いていないです。

　利用することはあまりないです。

　信楽焼で使われている土では、白い粉があります。

　表面には砂のまま残っているものを珪石粒といいます。

熔けて光沢があるものが、長石粒です。

　備前焼では、陶業地の焼物としては、世界的にも珍しい炻器せっきです。

　極めが細かく、アルカリ性が強く、鉄分が多いです。

　そのため、施釉することなく硬く焼き締まります。

　他の土と比べても、収縮率が大きいです。

　美濃白焼の茶陶で知られています。

　このざんぐりとした土は、もぐさ土といいます。

　耐火性が高く有機物を多く含むので、独特の焼き上がりになります。

　志野焼きの焼物にも適しています。

萩焼の土は、山口県防府市大道で採れる土です。

　鉄分が少ない白っぽい色をしています。

　砂が多く、焼締めが少ない柔らかい土です。

　使い込むほど色合いが変化します。

　茶碗の高台に見られる削りによってできるささくれた肌を、縮緬皺ちりめんじわといいます。

　土の固さと土の性質でできます。

　作りにくい土で、粘り気がない砂混じりのほうが作りやすいです。

　昔の志野焼・唐津焼の焼物にはこの肌がよくでています。

　この肌の上に釉薬をかけて本焼きをすると釉が縮れて「梅花皮かいらぎ」と、いう状態になりやすいです。

陶石とは、磁器を作るための原料です。

硬くて白い天然の岩石です。

岩石を使っている焼物

・有田・伊万里焼

・波佐見焼

・九谷焼

・砥部焼

・出石焼

岩石も自然界から採れるものですので、貴重です。

採れるところも限られています。

以上が、陶芸の土と石の原料とは何かでした。

　まとめ

　土や石にも色々な種類のものがあります。

　陶器と磁器では使う土と石が違います。

　陶器・磁器・土器・炻器がありますね。

　国によって分類の基準に違いがあるようです。

　土の感触は、どれも違いますね。

　練る時に、触感が分かります。

　適度な粘性が必要ですね。

　粘土は乾燥時にも縮みますし、焼成後でも縮みます。

　それを考えた上で、成形しなければと思います。

　色んな土に触れてみたいですし、作品を作りたいですね。

　陶器の土や石の原料について、参考になれば嬉しいです。

　最後まで見ていただきありがとうございます。

　次回は、器の作り方・成形とはです。

アフィリエイト広告を利用しています。

　今回は、焼物の見どころについてです。

　焼物を見るときには、色々な見どころがあります。

　形・土・釉薬・焼き上がったときのの景色・使い勝手の５つが調和しているところを見ると、より深く楽しむことができます。

陶器の茶碗

見た感じは、やわらかい感じ。

指ではじくと鈍い音がします。

磁器のお皿

見た目は、薄手で冷たい感じ。

指ではじくとキーンと硬い音がします。

陶器と磁器にはそれぞれ違いがあります。

　焼物の見どころについて詳しく書いていきます。

焼物の見どころは

　焼物はどこを見たらいいのか、迷うことがありますよね。

　そんな時は、第一印象が大切です。

　形や絵柄や色味など最初に感じたことが、見る決めてになります。

　いいなと思う見た目と、感性で焼物を見ていきます。

　色々な種類の焼物を見ていくことで、見る目が養われていきます。

　焼物についての知識を得ることで、焼物の世界が広がります。

陶器と磁器も大きく違いがあります。

　陶器には土が使われていますね。

　磁器には石が使われていますね。

一番の大きな違いは原料にあります。

それぞれの特徴は

　陶器は堅牢性（けんろうせい）が磁器と比べて弱いです。

（堅牢性とは堅いこと・丈夫なこと）、保温性は熱しにくくて、冷めにくいです。

　使ったあと洗い終わったら、十分に乾燥させます。

　水分が残っていると、器に染み込んでしまい、ヒビが入る原因になります。

　透光性は光を通しません。

　見た目はどれも柔らかく・温かみを感じられます。

　主な焼物：萩焼・美濃焼・益子焼などがあります。

　磁器の堅牢性は陶器と比べて強いです。

　保温性は、熱しやすく、冷めやすいです。

　使って洗ったあと、水分を拭き取ったらすぐにしまっても大丈夫です。

　透光性は光を通します。

　見た目は硬く見えますが、涼しげにも見えます。

主な焼物：有田焼・京焼・九谷焼などです。

　焼物の裏側にも見どころがあります。

　焼物は絵柄や釉景だけではなく裏側、高台の部分にも見どころがあります。

　手にとって見ると内側にもまた、別の景色が見られます。　

　陶磁器の底面には文字や印が描かれています。

　そのサインなどが作者の個性がでますから、それ自体を景色として楽しむ事もできます。

　焼物には名称があります。

　名称とはいわば情報になります。

　技法や文様の説明や、形や焼物の種類などを示すことです。

　焼物のみどころとは、不均整な造形・職人の手による個性ある作品・地域ごとに特徴があるので、どの焼物も同じものはありません。

　以上が、焼物の見どころでした。

　まとめ

　焼物を見る時は第一印象が大切ですね。

　焼物を見る手がかりとなるものは絵柄、色味、形ではないでしょうか？

　鑑賞だけではなく、使ってみることも一番の見極めになります。

　使い込むことで色合いや肌合いは趣を増していきます。

　育てるのは、使い手ではないでしょうか？

　やきものを見るときの参考になれば嬉しいです。

　最後まで見ていただきありがとうございます。

　次回は、陶芸の上絵付と下絵付です。

アフィリエイト広告を利用しています。

　今回は日本の焼物の文様の種類についてです。

　焼物には、文様の種類がたくさんあります。

　自然のものや、動物・鳥類・昆虫などいろいろなデザインがあります。

　日本の文様には、ただ描かれているのではなく、見た目の美しさはもちろんですが、「縁起」・「願い」が込められていることが多いです。

文様の種類とは　

中国の陶磁器、大きな壺。

絵柄には、龍や色々な文様が描かれています。

こちらも植物らしき文様が描かれています。

　焼物の文様の源をたどるとその多くは、ペルシャやシルクロードにさかのぼります。

　中国を経て日本の風土に適した文様へと変化してきました。

　焼物の文様の種類について書いていきます。

焼物の文様の種類は

　植物・動物・鳥・昆虫・魚貝・山水・人物・吉祥・幾何学文他など、多岐にわたるほどの文様が描かれています。

植物は、

　絵画的・図案的な文様で描かれています。

　四季の草花の文様は、季節によって、使い分けることが出来ます。

牡丹・菖蒲・椿・蘭・葡萄・ワラビ・笹・たけのこ・なすなどが絵付けがされています。

動物は、

　うさぎ・鹿・馬・龍・犬などの、身近な動物や架空の動物などを描いています。

　龍は中国由来の文様になります。

鳥・昆虫は、

　鳥・メジロ・鳥・蝶・とんぼ・蜂なども描かれています。

　どんな小さな生き物も、可愛らしい絵柄になっています。

魚貝は、

　フグ・ヒラメ・魚・オコゼ・エビなどです。

　中でもエビの絵柄は腰が曲がっていて跳ねる力が、強いことで長寿の象徴ともいわれています。

山水は、

　人物と山水・楼閣山水・唐子・一閑人（いっかんじん）、賢人などです。

　山水や人物は、四季の風景や景観を人間や楼閣、花鳥とともに文様化したものです。

　唐子や賢人や成人や老人などは中国の人物が、伝統的に多くの文様が使われています。

　風景でよく見られ山や雲などといった自然が描かれていて、人物・樹木・建物など、組み合わせて描かれていることが多いです。　

　山水と建物が組み合わせてあるものの文様を、山水楼閣（ろうかく）といわれます。

　雲と建物が描かれたものを、雲堂手といいます。

　他にも流水や海、御所車、泊舟などもあります。

吉祥は、

　宝尽くし・束ね熨斗（たばねのし）・七宝・祥瑞（しょうずい）・扇（おうぎ）・宝珠（ほうじゅ）などがあります。

　喜びや瑞兆（ずいちょう）を表す文様になります。

　松・竹・梅や鶴・亀・鳳凰（ほうおう）・虎・熨斗（のし）・扇・七宝・宝珠などが、使われています。

　宝尽くしはおめでたいものを組み合わせた文様になります。

幾何学文他は、

　市松・独楽（こま）・丸文・麦藁手（むぎわらて）・網手・蛸唐草（たこからくさ）などがあります。

　線や丸・四角で構成させている文様はいくつもあります。

　蛸唐草は中国由来の文様になります。

　唐草に簡略化して付けた葉がたこの吸盤に似ていることから、その名がついています。

　他にも、花文変・氷裂文・雷文・青海波などもあります。

　文様というのは、規則性のある図形のことをいいます。

日本の焼物の縁起いい文様は

　日本の焼物には縁起がいいとされている文様があります。

　代表的な文様は

　・青海波

　・麻の葉　

　・七宝

　・亀甲

　・唐草

　・市松

　・宝尽くし

　・松竹梅

　・鶴亀

　・瓢箪ひょうたん

　「吉兆文様」と呼ばれる縁起の良い模様が数多く描かれています。

　一つ一つ深い意味もあります。

　茶碗・お皿・徳利・香炉などに描かれています。

　昔の人は、とても器用ですね。

　細かくて根気のいる作業ですね。

　以上が、焼物の文様の種類はでした。

　まとめ

　陶磁器の絵柄や文様には日本の伝統的な古い絵柄がたくさんあります。

　何気なくみている絵柄には、縁起を担いだり様々な願いがこめられています。

　どの作品にも、何らかの意味があるのでしょうね。

　可愛らしい絵柄も沢山ありますね。

　私も絵付けを練習してうまく描けるようになりたいです。

　焼物の文様の種類を見るときや、実際に器に絵を描くときなど、参考になれば嬉しいです。

　最後まで見ていただきありがとうございます。　

　次回は、焼物の文様のないものです。

アフィリエイト広告を利用しています。

　今回は、器の底の高台の種類はどれくらいあるのについてです。

焼物の高台て何か知っていますか？

　器の底には色々な種類の高台があります。

高台の種類

イラスト図１

イラスト図２

　高台こうだいとは、

器の底についている台のことをいいます。

　高台の底のことを、畳付きとも呼ぶこともあります。

高台には、たくさんの種類があります。

一般的な高台

輪高台

輪高台といいます。

この形にするには、道具を使って作ります。

道具とは　

削りの高台を作るのに使う道具

掻きベラ

　高台を作るには削る道具が必要です。

　一般的なのは、こちらの掻きベラです。

カンナ

上級者・プロ級ですと、カンナを使います。

自作で作ったりもしています。

　　形は様々あります。

　掻きベラ・カンナについては、削り：掻きベラ・カンナとはを御覧ください。

アフィリエイト広告を利用しています。

　器の底の高台の種類はどれくらいあるのについて書いていきます。

高台の基本とは

　高台とは、器の底についている台のことです。

　器体を支える台です。

　高台を作るには、器を乾燥させて道具を使って削りという作業をしていきます。

　高台には大きく分けて、削り出して作る削り高台と、紐状の土を付けて形作るつけ高台とがあります。

　一般的には、掻きベラやカンナという削り専門の道具を使っていきます。

※削りの基本的な仕方については、器の削りはどうやるのをご覧ください。

　茶碗の胴や腰をのせている丸い輪の全体であります。

　容器を卓上など台上にのせた時に、卓や台に接する足の部分のことをいいます。

高台はなぜ必要か

　※器の安定感を保つこと

　※持ちやすさ

　※断熱効果があること

　※焼成時の歪み

　※窯内の接着を防ぐ

など、とても大事な役割をしているのが高台なのです。

そして一番重要なのは、焼き上げたときの器の形、その見た目の美しさがあります。

高台の種類はどれくらいあるのか

高台の種類

輪高台

・同心円の輪状になった、もっとも一般的なことをいいます。

・ 蛇の目高台・一重高台とも言います。

　

二重高台

・畳付部分に溝がはいり二重になったものです。

・径の広いお皿や大物など焼成時に、底が歪まいよう二重の輪高台がついているものです。

・和の高台の輪形の中にさらに一本溝の入ったものです。

　

撥高台（ばちこうだい）

・三味線のバチににています。

・付け根から畳付けにかけて太く広がることです。

　

切高台

・輪の一部を切れ込みがあります。

・ヘラで１ヶ所、切り落とします。

　

割高台

・十文字や数箇所削り出したものです。

　

兜巾高台（ときんこうだい）

・中央部が突き出た兜の先端に似ています。

　

竹節高台

・節の所で指が安定します。

・白化粧などに向いています。

・竹の節のような形をしています。

　　　　　

三日月高台

・厚さが均等ではなく、片方は厚くもう片方が薄い三日月形になっています。

・削り慣れていないうちは、意図せず三日月になったりします。

　

巴高台（ともえこうだい）

・内部に巴状の渦を、箆へらで削ったものです。

・鞆絵ともえといい、弓を射る時に使う鞆ともの形に描いた、紋様からきています。

　

釘彫高台（くぎぼりこうだい）

・釘で彫ったような線刻模様があります。

・伊羅保茶碗に多いです。

　

四方高台

・四方形です。

・三足に比べて安定性があります。

　

四足高台

・名前の通り、四足の高台があります。

・焼成すると、足の高さのばらつきがでやすくなります。

・三足にくらべて、安定しやすいです。

　

三足高台

・器の底に円錐状の足を貼り付けた、鬼の頭のような形が多いです。

　

切り抜き高台

・切抜きを入れることです。

・軽量化もできます。

　

馬上杯型高台（ばじょうはいがたこうだい）

・長く高くする作り方です。

・馬に乗っても飲めるように作らました。

・高台の内側はしっかりくり抜いて重くならないよう軽くします。

・杯の形のひとつです。

　

碁笥底高台（ごけぞここうだい）

・角がない碁笥の底のようなものをいいます。

・碁笥（囲碁で碁石入れる容器）です。　

・お茶碗で高台がなくて、のっぺりとした底のことです。

　

丸玉三足高台

・3本の足を持つ高台です。

初心者が一番作りやすい高台は

　輪高台という高台が一般的です。

　輪になった同心円状の形が一般的です。

　安定感があるので作りやすいです。

　失敗があまりありません。

茶碗の高台では

ささくれ肌　

＊茶碗の高台によくみられる削りによってできる、ささくれた肌があります。

　これは、ある織物に例えられています。

　それは、縮緬皺ちりめんじわといわれます。

　この肌のできる要素は、土の固さと土の性質です。

　一般的に、作りやすくない、粘りがなく、砂っぽい性質の土のほうがでやすいです。

　志野焼・唐津焼・萩焼によくみられます。

　この上に釉薬を掛けて焼き上げると、釉薬が縮れた「梅花皮」かいらぎという状態になりやすいです。

　それぞれが鑑賞のポイントにもなります。

　高台には、色々な意味が隠されています。

以上が、器の底の高台の種類はどれくらいあるのでした。

まとめ

　　高台とは、器の底の部分のことをいいます。

　　器の形や大きさによって、高台の形も変わります。

　　安定感はもちろんですが、デザインにもこだわりがあります。

　　どんな形の高台にするのかを考えるのも、楽しみの一つではないかとおもいます。

　　色々な高台に挑戦してみてはいかがでしょうか。

　器の底の高台の種類について、削りの時の参考にしてみてはいかがでしょうか。

　焼物の高台の鑑賞にも参考になればうれしいです。

　最後まで見ていただきありがとうございます。

　次回は、電動ろくろの使い方です。

アフィリエイト広告を利用しています。

　今回は、陶芸：ドベとはについてです。

　ドベ

ドベとは、

　粘土を水で溶かした、泥状にしたものをいいます。

　粘土同士を接合させる、接着剤として使うものです。

　ノタ・ヌタともいわれています。

陶芸：ドベとはについて書いていきます。

ドベの使い方は

　ドベは、粘土を水で溶かしただけのものではありますが、しっかりつきます。

　乾燥した粘土などでできます。

　コーヒカップやティーカップ・ティーポット・急須・ティポットなどの、取っ手や注ぎ口、飾りなどを付けるのに使います。

　同じ粘土を使います。

　削ったあとの削りカスでドベは作れます。　

　例えるなら、下の写真、実際に作った自作品を例として上げます。

　ティポット

コーヒーカップ

　※これは、削りの最後におこなう作業です。

　①付けるときの位置を決めます。

　②取っ手を本体に合わせながら調整する。

　③付ける位置が決まったら、両面に千本針など、先が細いものをで深めに傷を付けます。

　④ドベを付けて接着させます。

　⑤左右に少し揺らし、空気を抜いて押し付けます。

　⑥はみ出たドベは、細長い棒などで、隙間に埋めます。

　⑦これで、乾燥させます。

　⑧はずれないようにしっかり付いているかは、乾燥してみないとわからないです。

以上が、陶芸：ドベとはでした。

まとめ

　陶芸：ドベとは、粘土を水で溶かしたものです。

　取っ手や口など、本体に付けるときに使います。

　接着剤の役割をするものです。

本体とパーツなど、ドベを使うときの参考になれば嬉しいです。

最後まで見ていただきありがとうございます。

アフィリエイト広告を利用しています。

　今回は、土・粘土・石は陶芸の命についてです。

　陶芸には、土・粘土・石が命です。

　これがなければ、作ることができません。

土

粘土

石

＊器の粘土には、

　土のものと石のものがあります。

　産地・種類はたくさんあります。

＊粘土とは、水を加えて練ることで粘りけがでるので、これを粘土といいます。

＊石からできた粘土は、石を粉状にしたものが原料で、石塑粘土（せきそねんど）といいます。

　成形→削り→素焼き→絵付け・釉薬→本焼きと書いてきました。

　作品ができあがるまでには、これだけの工程があります。

　器に必要なものは土＝粘土・石です。

土・粘土・石は陶芸の命について詳しく書いていきます。　

アフィリエイト広告を利用しています。

陶芸粘土4種で色々お試しセット！

土・石について

　粘土は、掘った土や石がそのまますぐに使えるものではありません。

　それぞれ、使いやすい粘土にするための工夫がされています。

　焼物の材料は粘り気があり、形が作れることです。

　高温の焼成に耐えられて、石のように固くなることです。

　その条件は土と石です。

　粘り気がなくて成形しずらいときは、一度完全に乾かすことです。

　水が染み込みやすく、土の再生には有効です。

　長時間寝かせることで、土の中のバクテリアが活動し粘り気が出てきます。

　足でふんでまとめるのも、粘りを出すひとつの方法です。

陶芸でよく使われている粘土の種類

　土によって、出来上がりも違います。

　成形しやすい粘土と、成形が難しい粘土がありますので、自分の技量に合わせて選びます。

　粘土にもたくさんの種類があります。

粘土は

＊どの粘土を使って作るかは、大きさや細かい細工の有無・絵付けの方法・釉薬を掛けるか・焼き上がりはどうなるかによって決まります。

＊形が作りやすく粘りがあるのと、高い温度に耐えられる耐火性の両方を持った粘土が望ましいですね。

　粘土は、成形から本焼きまで、平均して13％程度縮みます。

粘土がどのようにできるのか

　火成岩でできた山から、風化作用によって、山の近くに陶石ができます。

　陶石は不純物が少なくて鉄分がほとんどありません。

　山に比較的近い場所に沈殿した粘土ができます。

　これが一次粘土です。

　一次粘土が川から運ばれ、蛙目粘土ができます。

　少し不純物が混じっています。

　有機分・鉄分を含まない白くて粘りがありません。

　耐火性があり、可塑性（かそせい）が小さいです。

　粘土がさらに下流に運ばれて木節粘土ができます。

　これが二次粘土です。

　二次粘土は、木節などの有機物を含んでいて鉄分も少し含みます。

　耐火性があり、可塑性は少なく、収縮はあります。

　それにより、強い粘土になります。

耐火性＝800度から1400度の高温で焼いたときに曲がったり崩れたりしない性質です。

可塑性＝ほどよい粘りがあって成形しやすく、乾燥させる間に型崩れしない性質です。

粘土の再生

　粘土は焼かない限り、何度でも再生できます。

　削りカスも水に戻せば、再生出来ます。

　粘土は天然資源です。

　取れる量にも限りがあります。

　再利用して大切に使います。

　粘土を大量に再生させたいときには、土練機という機械を使います。

　土練機は粘土の固さを均一にして、真空土練機は粘土に含まれる気泡を取ります。

　土練機については、陶芸・土練機とはを御覧ください。

　こうした工程をへて、器作りができるようになります。

　器の作り方については、器の作り方・成形とはを御覧ください。

　以上が、土・粘土・石は陶芸の命でした。

まとめ

　陶芸には土・石が粘土になり器を作ることができます。

　粘土は、たくさんの種類があります。

　自分にあった粘土で、たくさん作品を作ってみてください。

　粘土は捨てるところがありません。

　エコですね、大切に使わないといけません。

　粘土に触れて心もリフレッシュしてくでさい。

最後まで見ていただきありがとうがざいます。

　土や石選びの参考になればうれしいです。

　次回は、陶芸との土の原料とは何かです。

　アフィリエイト広告を利用しています。

　今回は陶芸の型作りとはについてです。

　陶芸の型作りが何か知っていますか？

　陶芸では、器を型で作れることができます。

型作り（鋳込み）

　　陶芸の型作りとは、

　石膏などの材料で作られた型を使って、粘土を成形する方法をいいます。

　泥漿（液状の粘土）を流し込んで形を成形します。

アフィリエイト広告を利用しています。

　陶芸の型作りとはについて書いていきます。

型作り（鋳込み）＝石膏型とは

　例）

　泥漿を型に流し込んで成形します。

　入れ物は色々あります。

　石膏型で出来ています。

　鋳込みともいわれています。

型作り＝石膏型は

　型作り＝石膏型は、塑像そぞうを作るときと同じように、粘土でいったん作った形を、石膏で型取りしておけば、同じものを大量に複製できます。

　例）

　泥漿を流し込む＝型に吸着していきます。

　塑像とは、可塑性のある軟材を使って形成された立体造形のことです。

　泥状を型に流し込んで成形する　“鋳込みの成形”のことをいいます。

　型を使っての成形技法です。

　複雑な形状は石膏型のいくつかの断を組み合わせます。

　工場で大量生産されている食器などはこの型取りで作られています。

　石膏型は市販で売っています。

　自分で作ることもできます。

　アフィリエイト広告を利用しています。　　　　

鋳込み用 石こう型 12角マグカップ 【 陶芸 石こう型 】

石膏型＝鋳込み（いこみ）成形

例）　乾いた状態

　古くから陶磁器の成形に使われてきた手法です。

　型の内側に泥漿でいしょう調整を行った陶磁器土の層を、一様につくる成形方法です。

　陶磁器土はあらかじめ、解膠剤かいこうざいと、水によって適正な作業性を有する状態に調節しておきます。

　器だけではなく、人形や動物や植物なども、石膏型で作れます。　

　大量生産にも対応できます。

　中空の成形ができるのも特徴です。

　鋳込みには2種類があります。

＊これはろくろで引かずに型を取ることで作品ができます。

＊ろくろで作れない複雑な形が、泥漿を流し固めただけで作れます。　

＊自然乾燥したら削ります。

＊削りはろくろ成形のときと同じです。　

＊石膏型はうまくやらないと、外れにくくなります。

＊珪酸ソーダや解膠剤が多すぎたことや石膏型が濡れずていることや、出来上がったばかりの石膏型を使ったことなどが原因があり中々難しいですね。

以上が、陶芸の型作りとはでした。　

　まとめ

　陶芸の原料・型作りとは、ろくろだけではなく、石膏型でも作ることが出来ます。

　同じものをたくさん作りたいときには便利です。

　石膏型で作ったことはありませんが、昔工房にいた時に石膏型を使って、花瓶や干支の置物などを作っていました。

　少しだけ手伝ったような気がします。

　陶芸の型作りの参考になればうれしいです。

　最後まで見ていただきありがとうございます。

　次回は、陶芸の素地の加工です。

アフィリエイト広告を利用しています。

　今回は、陶芸の白化粧とはについてです。

　陶芸では、白化粧という技法を知っていますか？

　　例）白化粧

陶芸の白化粧とは、

　陶器の素地の上に白い化粧土を塗って、釉薬を掛ける装飾技法です。

　粘土の鉄分などが多く含まれています。

　焼成後は、赤黒く発色します。

　これに白い泥漿を施すことで器面を白く覆ったり、装飾することをいいます。

　陶芸の白化粧を書いていきます。　

　白化粧のポイントは

　中国・朝鮮で始まった技術です。

　器胎に白い泥漿を掛けて焼成していきます。

　これを白化粧・化粧掛けといいます。

　白化粧とは、成形した素地の表面を別の土で装飾したものです。

　ほとんどが白い土を使っていることから、白化粧と呼ばれています。

　化粧掛けとは、白土を水で溶かして掛ける方法です。

　泥漿の中に浸す方法もあります。

　焼成によって色合いが変わってきます。

白化粧とは

　鉄分の多い素地に白い土を溶いて掛ける技法をいいます。

　削り終わった土に掛けます。

粉引（こひき）は

　白化粧土を素地全体にむらなく掛けた、白い焼物のことをいいます。

　朝鮮から日本に伝ったこの手の高麗茶碗が、粉を吹いたようだといわれました。

　化粧土は白色粘土を主に調合します。

表面に気泡が出やすいのが特徴です。

使うほどに気泡が周辺に雨漏りのようなシミがでてきます。

茶の湯ではこれを雨漏れと呼んでいました。

刷毛目は

　白化粧を素地に刷毛塗りする時にあえて、刷毛の跡を残したものです。

　化粧土の配合は、刷毛の材質や使い方によって、さまざまな刷毛目が生まれます。

　稲穂やワラ束なども使われています。

　朝鮮から伝わった技術です。

　刷毛の勢いや刷かれた景色などが見どころです。

　化粧土の濃淡や刷毛目のかすれも観点のひとつです。

三島手は　

　朝鮮から焼かれた日用雑器が伝わりました。

　室町時代に日本にもたらされて茶人達に取り上げられ、茶碗に見立てたのが始まりです。

　成形された器胎に印で文様を押したり、櫛（くし）や箆で、彫り文様を入れたりします。

　そのくぼみに化粧土を埋め込みます。

　はみ出した部分は拭き取りか、削り取るなどします。

　これを素焼きしたあとに透明釉を掛けて、本焼きをしていきます。

　濃い色の土で成形した上にゆるく溶いた白泥を塗り、器に白く見せる白化粧の技術が生まれてきました。

　化粧土は素地土に比べて成形しにくく貴重なため、たとえ素地として使えても実際に使うことは難しいといいます。

　白化粧とは、色のついた胎土に白色の化粧土を塗る技法のことです。

　白といわれていますが、磁器のような白ではなく、温かみを感じられる白が特徴となります。

　作り手の思いや手法があります。

　以上が、陶芸の白化粧とは何かでした。

　まとめ

　白化粧とは、陶器の装飾技法の一つです。

　素地に白い泥を掛けて、その上から透明釉を掛けて焼き上げたものをいいいます。

　どれも朝鮮半島から伝わり、日本独自の発展をしてきました。

　白い器といえば磁器ですが、磁土の産出には限りがあります。

　製造技術も特殊なものになります。

　粉引・刷毛目・三島などがあります。

　どれも個性的なものです。

　粉引は柔らかい肌合いと白が特徴です。

　刷毛目は刷毛目の勢いやかすれが特徴です。

　三島は印花文様や線彫りが特徴です。

　それぞれが特徴があって、見ていて楽しいですね。

　器は普段使いのものが多いですので使っていくうちに、味わいがでてきます。

　　手作りの焼物はいろいろな　楽しみ方があります。

　　色んな焼物に出会いたいですね。

　　白化粧を使うときの参考になれば嬉しいです。

　最後まで見ていただきありがとうございます。

　次回は、陶芸の素地の加工です。

　アフィリエイト広告を利用しています。

　今回は焼物の文様のないものについてです。

　焼物には、絵付けがされたものだけではなく、釉薬を掛けただけのものもあるのを知っていますか？

　貫入や景色といわれた焼物です。

　焼物の文様のないもの

＊貫入

＊一見ひび割れのように見えますが、これが貫入といわれているものです。

＊景色

＊景色といわれる、釉薬・胎土が炎によって変化したさまをこのような形に現れることをいいます。

　焼物といえば絵付けがありますが、文様つまり絵が描いていないものもあります。

　焼物の文様のないものについて書いていきます。

焼物の文様のない焼物とは

　釉薬が作る表情の変化には「貫入」や「景色」があります。

　施釉陶器のおおきな見どころになります。

「景色」といわれるものです。

　窯で焼成するときに、胎土に釉薬が掛かり、実在の風景のような表情が現れることをいいます。

　窯の中の炎によって釉薬の流れや焦げ・灰のかかり方によってさまざまな景色が生み出されます。

　日本独自の感性といわれています。

　古の茶人が“美”を見出しました。

　「貫入」といわれるものです。

　細かなヒビ割れや、無釉の焼締なども見られます窯変も、大切な見どころです。

　貫入とは、器の表面に入ったヒビのことをいいます。

　初めて見る人にとってはひび割れているのではと思うかも知れませんが、これが貫入という伝統的な装飾の1つになります。

　貫入は「貫乳」とも書きます。

　施釉薬した陶磁器の釉薬の表面に現われたひび割れをいいます。

　日本での呼称であり、萩焼の貫入が知られています。

　細かいヒビ割れは中国陶磁から続いている装飾の1つです。

　釉薬の素地の収縮率の違いからうまれるものです。

　中国宋代の官窯で焼かれていた青磁が、この装飾を特徴としたことから「官窯」が、転じた呼称ともいわれています。

　窯変は焼締陶を見るときの大事な要素となっています。

　人為的なものもありますが、偶然によるところが大きいです。

　焼締は、釉薬を掛けずに堅く焼き締めただけのものです。

　土味と炎が生み出した様々な窯変が、大きな魅力の1つです。　

などの器が個性的に、にじみ出てくるようです。

　焼締陶を代表するのが、備前焼です。

　備前焼の見どころは火襷（ひだすぎ）です。

　熔着防止に巻いたワラが作る、赤い襷のような模様になります。

備前焼が焼締に向いている理由は、

　アルカリ分・鉄分が多く、きめが細かくなっています。

　陶業地の焼物としては世界的に見ても珍しい炻器です。

　施釉の必要がないため固く焼き締まります。

　重ね焼きの跡の牡丹餅も見どころの1つです。

　代表的な窯場には、他にもあります。

　丹波・伊賀・常滑・唐津で焼かれる南蛮も焼締の1つです。

　技法は成形したものを乾燥させて、

素焼きも釉薬も掛けることなく、1100〜1400℃の高温で堅く焼き締めます。

陶土に粘性ときめ細かさが要求されます。

以上が、焼物の文様がないものでした。

　まとめ

　文様のないものの見どころは釉薬が作る表情の変化、施釉の時に柄杓で流し掛けた、釉薬は器胎の上を走り流れ落ちて筋を作ります。

　その現れ方は自然のなすがままです。

　これが「貫入」や「景色」となって、絵柄とは違う見どころになっていきます。

　焼締といわれる技法もあります。

　素焼きや釉薬を掛けなくても、丈夫で味のある作品が生まれます。

　土味と炎によって偶然に出来た窯変がもう1つの見どころですね。

　陶芸には無限の世界が広がっているのだと感じました。

　私自身、焼や締めた器を写真でしか見たことがないので、機会がある際はじっくりと鑑賞してみたいですね。

　焼物の文様のないものをみるときに、参考になれば嬉しいです。

　最後まで見ていただきありがとうございます。

　次回は、焼物の見どころです。

アフィリエイト広告を利用しています。

　今回は陶磁器の骨董品とはについてです。

　陶磁器の骨董品とは何か知っていますか？

陶磁器の骨董品の代表的な物

ひょうたんのような形の花瓶

壺

骨董品とは、

　古い時代の品物で、希少価値・歴史的価値・美的価値をいいます。

　アンティーク・古美術・ビンテージ・年代物とに別れます。

　絵画・掛け軸・焼物・陶磁器などの種類があります。

陶磁器とは、

　陶器のものと磁器のものすべてのことをいいます。

　陶磁器の骨董品について書いていきます。

陶磁器の骨董品の見るポイントは

　陶磁器の骨董品とは、定義は世界的に見て100年以前の物とされています。

　現在の日本における骨董品は戦前の物でありますが、戦後の物であるかで、評価されることが多く戦前であれば価値のある物が多くみられます。

　古さだけでの価値だけではなく、保存状態・出自も重要な評価のポイントです。

陶磁器の骨董品は

①骨董品の見分け方は落款らくかん、刻印などの、サインがあるかないかを見ます。

　骨董品が入っている共箱や骨董品の裏側や蓋の裏などに作家名の名前が入った、刻印があるかを確認します。

　昔の作家の落款やサインの中には、読むことが難しい漢字が書いてあることもあります。

　読めなくてもその作家のものだと、見分けがつければいいです。

②生産された年代がどの位前のものなのかを確認します。

　目安は明治時代以前に作られたものであれば、価値が高い可能性があります。　

　年代をみるのは骨董品の価値を決める、重要な要素の1つに希少性が問われるからです。

　古くても現存数が多いと価値がさがります。

　現存数が少なくて古いものには価値がある可能性が高いのです。

③素材を確かめます。

　陶磁器の一部に象牙や翡翠、金銀製品などが、使われていると価値が高い可能性があります。

　陶磁器の骨董品では生活の物が多々あります。

　古い陶器にはひびが入っていたり欠けていたりと、年季が入っているものがあります。

　骨董品には独特な用語が沢山あるようです。

　代表的な焼物といえば、有田焼・瀬戸焼・美濃焼の３つがあります。

　骨董品とは一般的にみて「100年以上前に作られたもの」を定義として根付いています。

　歴史を読み取れて、希少性の高い品を骨董品といいます。

　以上が、陶磁器の骨董品とはでした。

まとめ

　陶磁器の骨董品とは、作られた時代から100年以上が経過したものをいいます。

　骨董品を見極めるのは沢山の陶磁器を、見たり触れたりしないと中々難しいですね。

　古伊万里などはとても有名ですから、偽物も沢山出回っています。

　本物そっくりのものもあったりします。

　古いからとか、名前が入っているからとでは本物とは限りません。

　重要なのは本物と偽物を見比べてみることです。

　その品物や著名人を知ることが出来ますね。

　見分けるのはとても難しいものですね。

　歴史や時代を知ることで陶磁器の深みを感じることが、出来るのではないでしょうか。

　触れる機会がある際は、じっくり鑑賞してみては、いかがでしょうか？

　骨董品の鑑賞のときの参考になれば嬉しいです。

　最後まで見ていただきありがとうございます。

　次回は、焼物の文様の種類です。

　アフィリエイト広告を利用しています。