今回は、香炉・香合とはについてです。

　香炉・香合とな何か知っていますか？

例）香炉

香炉とは、

茶室を香りでつけるための器のことです。

例）香合

香合とは、

香木・練香・焼香・印香などをいれる小さい容器のことです。

　この香炉や香合とは、どんな器なのかを詳しく書きます。

香炉・香合とは、

　重要な役割をもつ道具として茶人たちに愛用されていました。

　香炉は、香りを楽しむために香木を焚く道具です。

　香合は、香料や香木を入れる小さな容器です。

　茶の湯で必要なものは、茶碗や水指などの他にもかかせないものがあります。

　それは「香」です。

　香は元は仏教伝来とともに、日本に伝わったとされています。

　香で空間を清めるという、意味合いがありました。

　茶室の香をつけるためにも、香が使われました。

　その香をたく陶器を、香炉と香合といいます。

香炉・香合の歴史は

　古代インドの仏教に由来し、中国をへて日本に伝わりました。

　日本では、飛鳥時代から香炉を使い始めました。

　仏教の法事に使われ、周囲を清めるために使われるようになりました。

　香炉は、元々仏具でありました。

　徐々に、床の間・置物・飾り・茶道具としても使われるようになりました。

香炉・香合の使い方

　香炉と香合はセットで使われますが、全く役割は違います。

　香炉は香を焚く器です。

　香合は焚く前の香炉に入れる、蓋付きの器です。

　茶会で香りを焚くのはもてなしの作法の一つとして、お客を迎えるために行います。

　正式な茶会では茶を点てる前に炉や風炉に炭をくべる炭点前が行われますが、この炭点前に香りを焚きます。

　炭に乗せる前の香木などを、いれる器が香合です。

　香合には大きく分けて「陶器」「漆器」「金属」の三種類があります。

湯を沸かす炉・風炉と同じく、季節に合わせて使い分けます。

　香を焚いて客を迎えることは、茶の湯の世界ではとても重要な習わしです。

　中国から渡来した時は、香炉で香りを焚くという手法でした。

　香炉と香りを入れておく香合とはとても重要な物でこれも青磁や堆朱ついしゅ・堆黒ついこくの香合が珍重されました。

　千利休の頃までは使われていましたが、古田織部の時代には香炉ではなく、直に香りを炉の中に落として焚くという方法にかわりました。

　香炉は次第に衰退していきます。

　衰退していく中でも、香炉作りに力を入れていたのは、京都の野々村仁清です。

　次第に香合に注目が集まり始めると、努力が実りました。

　いい香合は慶長年間、古田織部が活躍した時代の美濃焼が作る織部の香合です。

　織部の香合の特徴は、具像に作られたものは少ないです。

　形は小さいながらも織部焼の作法が、見事に結実したものとして非常に重要です。

　野々村仁清の香炉は、作風ががらりと変わります。

　具像を見本に作ります。

　貴族の御殿や武家の風習の中で使われるみやびな器物あるいは可愛らしい動物を、見本にして独自の具像香合を作っていきます。

　焼物の香合といえば、具像と抽象の香合が二者併存して作られています。

　具像よりも抽象のほうが、尊ばれるようです。

　以上が、香炉・香合とはでした。

まとめ

　香炉や香合は茶の湯だけではなく、仏事でも使われる物です。

　お茶会では、香りで清めたり、香り付けに使います。

　仏事は、お線香の台に使われます。

　お線香は故人に香りをお供えするという意味があります。

　香炉や香合には、色んな形や素材・柄があります。

　故人に使う香炉なども、好みのものを使ってもいいようです。

　色んな香りを、お好みの香炉などを使って、楽しむのも故人の供養にもなりますね。

　そして、香りは、どんな空間でも、使うことができます。

　香りで、心も体も癒やされたらいいですね。

　お線香の臭いや、お香の香りは、気持ちが安らぎます。

　お香にも沢山の種類がありますね。

　私は、お香が好きです。

　気分を変えたい時や、癒やされたい時などにはお香の香りもいいですね。

　自分で作ってみるのもいいですよね。

　香炉の作り方は、香炉の作り方を御覧ください。

　次回は、懐石道具の焼物とはです。

　最後まで見ていただきありがとうございます。

アフィリエイト広告を利用しています。

　今回は、懐石道具の焼物とはについてです。

　懐石道具の焼物とは何か知っていますか？

例）懐石料理と器

例）向付

　懐石道具とは、茶会の食事に使うものです。

　安土桃山時代に千利休がその精神を茶道に取り入れたことが始まりです。

　懐石料理のやきものを盛る陶磁器の器をいいます。

　懐石道具の焼物とはについて書いていきます。

懐石道具とは

　茶の湯では、懐石料理は茶事の流れの一部であり、お客様にお茶を美味しく味わっていただく為に用意する軽い食事の事をいいます。

　弾僧が空腹を紛らわせるために焼いた石を布でくるみ懐に入れていたことから、腹中を温める程度の軽い食事を懐石と呼んだのが始まりといわれています。

　懐石料理では、膳の最初から最後までお客様の前に置かれている器があります。

　それが向付と言います。

　向付とは、茶事に懐石料理の最初に出される膳の料理を盛る器です。

　季節の刺身や輪え物などを盛ります。

　華やかな器を膳の向こう側につけて、手前に塗りの飯椀と汁椀を置く形式を作り、慶長以降今日にいたるまで、施釉陶器の食器の立役者となります。

　古田織部の時代に慶長年間は、食器革命と呼ばれた時代で向付を始め器形も、意匠もさまざまの器が現れました。

　手付鉢という新しい器も現れました。

　ろくろ成形後、皿の部分を変形して造形して元々付いていた高台を取り、別作りの手部を接合したものが手付鉢です。

　当時としては、新しい手法だったようです。

　桃山茶陶の創造の原点が、この手付鉢ではないでしょうか。

　代表作品は織部手鉢ですが、中国の景徳鎮釜の窯で作られた古染付の手鉢や、祥瑞しょうずいの手鉢などが有名です。

　同じ様な作風を否定した美濃の陶工は鼠志野鉢や赤志野鉢など、多様な絵付を用いて抽象化を図りながら、一点として同じものを作らないということで、個性的な作品を茶人たちに提供してきました。

　菓子鉢という焼物もあります。

　桃山時代に焼物の鉢がどのくらい、利用されていたかは不明です。

　菓子鉢は懐石と同じ鉢を使うのが、基本的な習慣のようです。

　鉢には他にも香の物鉢というものがあるようです。

　江戸時代中期まではお新香を入れて食事中に出していました。

　後期には最後に出してぶぶ漬けでご飯を食べていました。

　これは京都を中心とした食生活の習いのようです。

　このぶぶ漬けのための香の物鉢は茶人たちは、朝鮮陶工に、御本手の茶碗と同じ技法で御本刷毛目や御本三島などを、作風を持って香り物鉢を作らせていました。

　日本においても各地で菓子鉢や、香の物鉢を作っていました。

　17世紀前半に成果がでてきました。

　以上が、懐石道具の焼物とはでした。

　まとめ

　懐石道具は茶事に出されます、懐石料理に使う道具ですね。

　懐石料理とは、茶会で濃茶を頂く前に出される軽い食事のことをいいます。

　茶道の心である侘び寂びを料理で表現しています。

　道具には、料理を盛り付ける器があります。

　様々な形や色合いがありますね。

　向付や鉢、手鉢、菓子鉢が、茶道に利用されていました。

　歴史ある器で食べる料理の味は、どんな味がするのでしょうかね。

　懐石料理いつか、食べてみたいですね。

　最後まで見ていただきありがとうございます。

　次回は、陶磁器の骨董品とはです。

アフィリエイト広告を利用しています。

　今回は和物茶碗とはについてです。

　和物茶碗て知っていますか？

和物茶碗の志野茶碗

　和物茶碗とは、

日本の焼物です。

　唐物茶碗と高麗茶碗と対比して作られました。

　和物茶碗とはについて書いていきます。

和物茶碗とは

　桃山時代に千利休によって侘び茶が大成されると高麗茶碗に続いて和物が使われるようになりました。

　江戸時代は全国で焼かれていました。

　和物茶碗は日本の茶の湯のために焼かれたものです。

　時代や地域によって違いがあるのが特徴です。

　16世紀では陰の存在でした。

　それを打ち破ったのが千利休です。

　天正14年（1586）長次郎という人に焼かせたのが「楽茶碗」です。

　宗易形茶碗が今のところ楽茶碗だとのことです。

　同時期に、瀬戸黒茶碗と、瀬戸焼の白茶碗が世にでます。

　これが美濃焼の瀬戸黒であって志野焼であっと、されます。

　椀型から腰折れ茶碗、そして半筒形茶碗へと変化していきます。

　これが、楽焼・瀬戸黒焼・志野に共通するところです。

　楽焼と瀬戸黒焼は共に窯の中から引き出して、真っ黒に仕上げる技法も共通しています。

　美濃焼は、瀬戸黒焼の茶碗と志野焼は造形意欲があり、高台を含め一作一作の変化を付けられています。

　絵付も加えることも新しい技法です。

　高台を含めて一作品同じものは作らない、芸術意欲を貫いています。

　この点では唐物茶碗や高麗茶碗とはっきり一線を画す、独自の領域を確率しています。

　黄瀬戸は食器が中心で茶碗としては銘「朝比奈」と言われる、名品一作だけです。

　織部の茶碗は、瀬戸黒の茶碗の延長線上にあります。

　沓茶碗くつちゃわんに代表されます。

　形を楕円形に作り口付を外に開いて、デコボコした道のような口作りをしました。

　絵付をしたり、ヘラで洋芋を掻き取ります。

　志野焼の釉薬を掛けて蛇蝎釉じゃかつゆうにします。

　これが織部焼でした。

　黒一色の茶碗を織部黒、絵付が入ったものは黒織部と区別して呼びました。

　唐津焼は朝鮮半島の陶工が、円形で腰の丸い椀形の碗です。

　古典的な碗で、俗に奥高麗と呼ばれるものが中心にあります。

　しかし高麗茶碗との区別は容易にできて、唐津焼は朝鮮陶との区別は難しくはありません。

　釉薬は朝陶と同じ長石釉を使っていて、古格は守っています。

　唐津焼には、わら灰を使った斑唐津も若干はいっています。

　文様を彫った彫唐津と、呼ばれるものもあります。

　美濃焼の絵志野を参考にした茶碗です。

　絵唐津の茶碗は、織部茶碗と同じ沓形の造形鉄絵を加えたものです。

　慶長年間を象徴する茶碗となっています。

　瀬戸唐津と呼ばれる白釉の掛かった、唐津茶碗は志野釉を掛けた白釉茶碗の意味です。

　萩焼は、高麗茶碗を参考にした作品と半筒状の瀬戸黒と、同系列の造形的作品に分かれています。

　高麗茶碗風が主役のようです。

　萩焼は高い評価を受けていいます。

　「一楽・二萩・三唐津」という言葉が20世紀くらい前から作られたほど、この名を高めました。

　わら灰と長石釉をもって作られた萩焼の茶碗で、古格の慶長から元和の、桃山様式のものに出会うことはほとんどないようです。

　多くの萩茶碗は華奢につくられていて高麗茶碗が参考になっていますが、特徴のある個性的な焼成の強い、茶碗ではありません。

　やや名前が先行しているのが萩焼です。

以上が、和物茶碗でした。

　まとめ

　和物茶碗とは日本の茶碗です。

　茶碗の多くは、千利休好みの素朴で味わいのある、作風が多く、「わび、さび」を重んじる侘び茶に、合っています。

　織部焼は、千利休の弟子である古田織部が好んでいまいした。　

　茶碗には、それぞれ異なった特徴と魅力がありますね。

　名品も多く残っています。

　焼物は奥が深いですね。

　じっくりと、鑑賞してみたいですね。

　和物茶碗の鑑賞の参考になれば嬉しいです。

　次回は、茶の湯の花入れです。

　最後まで見ていただきありがとうございました。

アフィリエイト広告を利用しています。

　今回は、高麗茶碗・高麗神社を散策についてです。

　高麗茶碗を知っていますか？

例）高麗茶碗

　高麗茶碗とは、

朝鮮半島の茶碗のことをいいます。

　高麗茶碗を初めて茶碗として取り上げた茶人は千利休です。

　濃茶の茶碗として位置づけられたのが、1573〜92年の天正年間です。

高麗神社は

　トーテムポール

埼玉県日高市に鎮座しています。

高麗神社とは、高句麗から渡来人高麗王若光を主祭神としてお祭りしている神社です。

1300年以上に歴史があります。

高麗茶碗は・高麗神社を散策について書いていきます。

高麗茶碗は

　朝鮮半島で焼かれた茶の湯茶碗です。

　朝鮮王朝時代の作品です。

　元々は朝鮮の地方窯で生産されていた日常使いの、碗が日本の茶人の目にとまったことで、茶の湯の碗として広まりました。

　初期では薄茶茶碗であいり、濃茶茶碗は中国製の天目茶碗でした。

　脇役でした高麗茶碗は、千利休によって地位が上がりました。

　その行動をおこしたのが、豊臣秀吉でした。

　無名だった井戸茶碗を一気に第一の茶碗にして、濃茶茶碗の頂点に位付けていきます。

　千利休も井戸茶碗を所有していました。

　高麗茶碗はこれ以前から三島手の茶碗が暦手と呼ばれて、珍重される時期もありました。

　茶会記録では個別的な名はなくて、全てひっくるめて、高麗茶碗と呼ばれていました。

　17世紀前半寛永年間では、名前が細かく分かれていきました。

　江戸時代初頭の小堀遠州時代のことでした。

　15世紀〜16世紀にかけて、三島・粉引・刷毛目が、作られた古格の高麗茶碗です。

　天政8年（1580）井戸茶碗は大井戸・青井戸・古井戸・類品として、小貫入に分かれて、文献に登場しています。

　茫洋然としたおおらかな姿と、素朴な中に滲みでる、滋味に表情が「冷えたる、寂びたる」と茶の湯の中で、華やいだ一面を示します。

　豊臣秀吉にわかりやすいと捉えられて感興を、かったようで千利休が三画した気配が特に少ないのが、井戸茶碗です。

　文禄・慶長の役で一度日本と朝鮮の関係が途絶えます。

　慶長12年には回復します。

　それから日本は、朝鮮半島に井戸茶碗を直接注文して、焼いてもらうという方向に向かいます。

　結果は、斗々屋・柿の蔕（へた）・蕎麦・彫三島・器伊羅保・釘彫伊羅保・片身潜り伊羅保などの茶碗が生まれます。

　寛永16年（1639）江戸時代には、対馬藩であった宗義成が、支配して、韓国・釜山の市内に倭館を建ててそこに窯を移して、時代に趣味に合うものを焼かせていました。

　御本といいう陶器です。

　工芸的に整った優美な作品を好むという、風潮が生まれ、金海・呉器・半使御本と呼ばれる茶碗です。

　高麗茶碗の呉器とは、御器とも書きます。

　高台が高くて、高貴な姿から名付けられました。

　高麗茶碗の土は鉄分が多く黒いため、白に化粧掛けをしています。

　その上に柔らかい透明釉を掛けたものになります。

　高麗茶碗にはたくさんの種類があります。

　日本の茶人たちの目にとまったことで、茶の湯の茶碗として使かわれていました。

　《高麗とは、埼玉県日高市に、高麗神社・高麗川の名称があります。古代朝鮮半島の「高句麗（こうくり）」と、深い関係があったことが記されています》

　上皇陛下ご夫妻が、高麗神社を訪れています。

以上が、高麗茶碗とはでした。

高麗神社は

　アクセス

　電車

　西武線・高麗駅徒歩45分

　JR高麗川駅徒歩20分

　奈良時代に創建されました。

　高句麗からの渡来高麗王若光を主祭神としています。

　若光は高句麗から使節として渡来しました。

　政治家・文学者・歴史家など、多くの著名人が参拝に訪れています。

　「出世明神」と言われています。

　敷地内には山の上に水天宮がお祀りされています。

　高麗神社周辺にも、見どころがあります。

　入口には、トーテムポールのような像が立っています。

　天下大将軍・地下女将軍と書いてあります。

　これは、朝鮮半島の農村にある風習で、将軍標と呼ばれる魔除けだそうです。

　資料館みたいなところもあります。

　さらに奥手には、慶長年間（1596〜1614）の建築と伝えられる高麗家住宅があります。

　国指定重要文化財になっています。

　「師楽殿」もあります。

　さまざまな行事があるようです。

　御朱印もあります。

御朱印は

　高麗神社から5分位のところには、高麗山聖天院勝楽寺というお寺があります。

　ここは駅からはかなり距離があります。

　高麗川駅からだと、30分位かかりますね。

　不便なところですが巾着田もありますので、一日かけて回るのもハイキングコースのようになっているみたいですしいいかもですね。

以上が、高麗神社の散策でした。

まとめ

　高麗茶碗とは、朝鮮半島で焼かれた茶の湯の茶碗の総称です。

　日本と朝鮮は深い関わりがあったんですね。

　高麗茶碗は時代によって焼かれる経緯により、作いきが多様で素朴さと大らかさを持っているんですね。

　茶の湯として広めたのは、千利休です。

　この方がいなかったら、今の茶の湯はなかったんでしょうね。

　すごい人ですね。

　茶碗にも色々な種類がありますね。

　高麗つながりで、高麗神社をご紹介しました。

　歴史の古い神社です。

　上皇上皇后ご夫妻も訪れた場所です。

　参考になればうれしいです。

　次回は、和物茶碗とはです。

　最後まで見ていただきありがとうございます。

アフィリエイト広告を利用しています。

　今回は、唐物茶碗とはについてです。

　唐物茶碗を知っていますか？

例）唐物茶碗　

唐物茶碗とは、

　中国産の茶碗のことをいいます。

　唐＝中国から伝来したお茶を飲む器です。

　唐物茶碗とは何について詳しく書いていきます。

焼物と茶の湯

　茶碗は茶道具の中でもっとも愛されていて、多くの作家が好んで作っている焼物のひとつです。

　作風で関心があるのは、3つに分けられます。

　唐物茶碗・高麗茶碗・和物茶碗です。

　まずは、唐物茶碗からです。

　唐物茶碗は、中国の茶碗です。

　高貴で繊細な印象を持つ茶碗が多くあります。

　日本では千利休による「侘び茶」確率以前から、貴族や寺院武家に重宝されました。

　種類：青磁・白磁・天目です。

唐物茶碗の特徴

均整のとれた姿と高い技術による薄くて軽い、作りとなっています。

　13世紀に建窯が作った、曜変天目と油滴天目です。

　曜変と油滴も釉中の鉄分が特定の条件で、集結した状態であるといわれています。

　江西省の吉州窯が作ったたいひ天目です。

　たいひはすっぽんの甲のことです。

　たいめいというかめの甲羅が、すっぽん甲として装飾品にもちいられます 。

　この茶碗の形は基本的には椀形で、直径12〜13cmと小さいです。

　外側に端反りになったすっぽんです。

　茶碗に各部分の呼び名があります。

　絵を描いて図にしてみました。

　上から口縁・胴・腰・高台・高台底です。

　中側の呼び名もあります。

　見込み・茶溜まりになります。

　窯変は技法が道であり、再現が難しいとされて長い間実現しませんでした。

　何人かの陶芸家の挑戦により、再現に成功されました。

　林　恭介は、その筆頭になります。

　窯変の生み出すには素地の表面に黒釉と透明釉を重ねて掛けることに、秘密があったということです。

　窯変天目は大小の丸模様が散らばりその周辺に虹彩と呼ばれる、彩りが広がる模様が特徴です。

　たいひ天目の場合は黒釉を掛けた上に文様を切り抜いた紙をおいてその上から、細かいわら灰を掛けて型紙を外して焼成します。

　型紙で抜かれて文様は部分は、黒地として残ります。

　他の部分は黒地の上に微妙な色合いが変化をする、霧吹き状の釉景状態になります。

　吉州窯が考案した技工美を持った天目です。

　以上が、唐物茶碗とはでした。

まとめ

　唐物茶碗とは、中国産の茶碗のことをいいます。

　高い技術で作られているのが特徴です。

　高貴で繊細な印象を持つ茶碗が多くあります。

　日本では千利休による侘び茶確率以前から、貴族や寺院、武家に重宝されていました。

　参考になれば嬉しいです。

　次回は、高麗茶碗・高麗神社とはです。

　最後まで見ていただきありがとうございます。

アフィリエイト広告を利用しています。

　今回は、日本の茶の湯の花入れとはについてです。

例）茶室に置かれている花器

種類はたくさんあります。

　茶の湯の花入れとは、

茶席で飾る季節の花を入れる器をいいます。

　茶道具にも、焼物が使われています。

　茶道とは、侘び寂びの世界です。

　茶道の経験はありませんが、茶道の茶の間を見たことがあります。

　とても敷居が高くて作法がとても、難しそうだなという感じがしました。

　茶の湯の花入れとはについて書いていきます。

　茶の湯の道具

　日本の茶の湯の世界では、焼物が創作花入の重要な素材として考えられて作られるようになったのは、茶人の古田織部です。

　茶の湯は中国からきて、喫茶の世界に繋がっていました。

　中国の中の金属器である胡銅と青磁です。

　花入れを珍重する室町時代の、文化の歴史がありました。

　東は伊賀・西は備前と、共に焼締の伝統的な窯です。

　ろくろ成形後、大きく歪（ゆが）めて、ヘラを加えて一点もの同じものは作らないという強い主張が、花入れ・水差しなど両方に表れています。

　焼け成りを工夫した豪快な花入れで、裏には穴を開けて金属の環を通して壁に吊るします。

　掛け花入れを、作るのが大半でした。

　花入れに花を生けた状態を一幅の絵画に、見立てこともあります。

　これらは、古田織部の作為だと言われています。

　水差しも同様に作られています。

　美濃焼には志野に作品があります。

　織部には、水指しがほとんど残っていません。

　唐津焼には、見立てた水指しはいくつか存在します。　

　オリジナルとなるものは、朝鮮唐津水指しがあります。

　一重口の筒状の古典的な水指しです。

　朝鮮唐津の釉法をもって、花入れも作っています。

　鑑賞陶磁器としては評価はされていませんが茶道具としては高い評価を、受けたのが茶入があります。

　ろくろで薄く挽いた小壺に、鉄釉を施した地味な焼物です。

　水指とは、茶碗にすすぐ水や、釜に水をためておく器物です。

　釜湯が煮え立つのを防ぐために水を注いだり、釜に入っているお湯が、少なくなった時に足したりします。

　種類は、金属・磁器・陶器・塗物・木地などがあります。

　水差とも水器とも呼ばれています。

　花入れは、茶席に飾る花を活ける器です。

　茶の世界では、花入といいます。

　茶入とは、濃茶のための抹茶を入れておく器です。

　肩衝（かたつき）・大海・茄子・文琳・瓢箪（ひょうたん）多数の形状に、分類される茶道具の一つが茶入です。

　茶入のほとんどは、唐物・瀬戸物です。

　織部や志野は本流ではないです。

　以上が、茶の湯の花入れでした。

　まとめ

　水指は中国宋の時代に台子と共に、皆具の一つとして日本にはいってきました。

　鎌倉時代に伝わったのだとされています。

　水指がいつどこで、生まれたのかは不明のようです。

　古い歴史がありますね。

　茶道にはかかせない道具です。

　抹茶の味わいはもちろんのこと、簡素な茶室で侘び寂びを、味わうのもいいですよね。

　「客を思って全力を尽くすおもてなしの心」千利休が説いています。

　日本が誇る伝統文化ですね。

　難しい作法は苦手ですが、抹茶や和菓子を食べてみたいですね。

　参考になれば嬉しいです。

　次回は、香炉・香合とはです。

　最後まで見ていただきありがとうございます。

　アフィリエイト広告を利用しています。